2019年1月22日 星期二

不是上不上網護法的概念,而是學佛能不能成就的問題!

修行人沒有護法的心行,不可能得到內密灌頂


南無第三世多杰羌佛說法《什麼叫修行》,其中講到「菩薩應照菩提心」的修持,要修「無畏護法菩提心」:「一切妖孽惡魔施以破壞佛法,導致破戒殘害眾生讓其痛苦時,我將持以正見,不懼魔之惡力而挺身保護佛法,維護眾生慧命。」
南無第三世多杰羌佛在《學佛》中也告誡行人,一當失掉無畏,就犯了根本戒,不可能解脫成就,如有妖人、壞人毀壞佛像、焚燒佛經、破壞正法、誹謗污染佛菩薩,佛弟子不站出來維護,打擊這些壞行為,只為自己修行,沒有保護佛菩薩的實際行為,就太自私了,這個人一萬輩子都成就不了,只有在三惡道中受苦。凡是失去無畏的人是不可能成聖的,凡無無畏、不保護佛菩薩、不護正法者要受本尊的內密灌頂,尤其是境行灌頂,根本百分之一的可能性都沒有,因為本尊在勝義內密灌頂和境行灌頂上首先錄取的條件就要看接受灌頂之人有沒有保護佛菩薩、保護正法的無畏行為;如果沒有無畏境界,只有自私成就的心行,一旦成就必然成為自私邪道之類,所以本尊也好,護法也好,都不會接納此類行人的。
世界佛教總部第20170101號回復重要諮詢》提到,護法和建立聞法點是頭等佛教正業,把護法位列建立聞法點之前,可見護法比建立聞法點的功德還要大。南無羌佛在《學佛》經書中,更是指出護法的功德大於一切,所以佛教里有佛部、佛母部、菩薩部、金剛部、護法部,護法專門安成五部之一,由此可見護法極其重要!
圓滿證達三段金釦上尊位、生死自由的祿東贊法王,早在2011年的香港大法會上就說過:「 針對那幾個妖邪惡人誹謗第三世多杰羌佛、破壞佛法、損毀眾生慧命的惡行,大家要奮起護法,宣傳第三世多杰羌佛的偉大,宣傳佛法的偉大,反駁一切妖邪之論。建立聞法點和上網護法弘法這兩點是所有佛弟子的根本職責,也是受到境行灌頂的依據,只要這兩點做得好的,會得到大法的灌頂!凡是反對報考聞法上師的人,不支持在網上多多護法弘法的人,一律是邪惡之師,必須當下遠離,否則同擔黑業,永住輪迴惡報。」
第三世多杰羌佛辦公室第四十八號公告說:「南無第三世多杰羌佛發下的行願是『眾生的一切造業罪過由我承擔,我種的一切善業功德全給你們』,對妖孽的種種行為不屑一顧,但我們作為一個佛弟子,如果不維護佛陀的尊嚴、如來的正法,那根本就是黑業纏身、罪惡極盛之徒,與如來正法毫無因緣,何具解脫成就之有?
護法就是施以無畏,保護佛菩薩的正法,這種維護光明、正義、正法的行為是功德無量的,必然破格正法修持,早日獲得福慧圓滿。同時需要注意,保護佛菩薩、維護正法,要遵紀守法,不能鬧事造反,破壞大眾安寧,要與邪惡鬥爭,打擊妖孽壞人,讓佛菩薩安順弘法利生,促使人類和平吉祥!
因此,佛弟子若想早日受到內密灌頂、勝義內密灌頂,甚至境行灌頂,就必須要積極護法,上網點擊、轉發如來正法的網站,只要是正知正見,以一顆純凈的心,如法弘宣羌佛正法的網站都應點擊轉發,不是僅僅點擊轉發某位上師或某個人的網站,南無羌佛是如來正法的法源根本,護法要護佛陀的正法!!!,這樣才能建立真正的護法實相功德,必然能夠獲得大法灌頂的因緣,相反,那些有能力但又不願意上網護法,也不做其他護法佛事的所謂修行人,根本就是一名假佛弟子,由於知見偏邪,黑業纏身,想得到大法灌頂今生成就,簡直就是異想天開,白日做夢,自己騙自己還不知道!
不支持網上護法的人必定是自私邪惡之人,想求成就解脫的佛弟子要遠離此類假修行人,不能與惡人為伍,沾染黑業。
再次提醒行人,這不是上不上網護法的概念,而是學佛能不能成就的問題,《學佛》中已經明確講到,沒有護法的心行,一萬輩子都成就不了!這是佛陀親口所說,難道我們要違背佛陀的教誡嗎?嘴巴上說求了生脫死,行為上卻背道而馳。佛弟子們趕緊清醒頭腦吧,今生若想求成就解脫,那就儘快行動起來,用實際行動上網護法!!!

不是上不上網護法的概念,而是學佛能不能成就的問題!



#第三世多杰羌佛 #第三世多杰羌佛五明 #第三世多杰羌佛無利益眾生 #第三世多杰羌佛正法 #第三世多杰羌佛獲世界和平獎 #H.H.第三世多杰羌佛辦公室 #第三世多杰羌佛文化藝術館

2019年1月21日 星期一

《藝術賞析》龍鯉鬧蓮池 世界極品珍寶



走遍世界各大美術館後,終於在洛杉磯「名畫家魚廳」,看到了一幅真正舉世無雙的藝術鉅作「龍鯉鬧蓮池」。當我站在畫前,剎那整個人都迷醉了,頓感心神入迷。整個畫面神奇飄逸,氣韻飛旋無定,當下震撼了我的靈魂和心魄,陶醉的享受無法自控。自然到極致的龍鯉錯落地潛游在蓮池中,而不是在紙卷上,蓮葉上抹了一層溫潤而奪目的水色,蓮蓬斗上又散發出童心的天趣,花朵自然舒服醉人,青澀的池水似乎在風聲激蕩中飄出了絲絲荷香,微風中的浮波和淡淡的墨色幻化了虛實神幻的世界。把整幅畫說得更鮮活,這究竟是一個什麼的境界?這幅畫究竟是中國水墨畫抑或是另外世界遷流本土的神畫呢?我實在無法分辨。雅媚的旋樂讓我入迷,我作為一個畫家,怎麼竟然無法解開這魅力的擒拿呢?真神,直到現在我還可以聽見畫中的風聲水聲,看到縹緲湖面氣韻在不停地浮動,它無有定止,真的,就是沒有止息的動。H.H.第三世多杰羌佛把世間種種無形無相的,都一一表喻在紙上。對我來說,這是一個聖境。就像我初次見到偉大的羌佛把天空中的雲霧放進韻雕一樣,不是常人能做的,這是一種表法 。這的蓮葉、蓮蓬、龍鯉、水波,風聲、動韻,等等都只是借喻。H.H.第三世多杰羌佛利用了它們來表現了另一個聖境,所以這幅畫,人們中的藝術家,是用筆墨的畫技無法複製的!因為它已超越了歷代名家藝術美的高度。

水和魚

山川、人物、博古、鳥獸、草木、池榭、樓臺風韻、光和色塊等這些題材,在歷朝的中國畫裡面都可以輕易找到。但畫魚的名家古今很多,當中應以宋代劉窠和明代繆輔為代表。畫譜中用上"美姿嬌態,惟妙惟肖"和"用筆工細,設色絢麗"來形容兩人之作品。後來之朱耷亦不過"逸筆草草"而矣。近年熱起的清代郎世寧,西彩中用,徒具顔色,神情顯真,倒有寫實之賞。現代和當代也出了一些高手,但也缺乏畫外靈魂、筆情墨趣,起筆收峰,一目可見。

H.H.第三世多杰羌佛的畫中,我們可以看到深淺墨色的不定變化,龍鯉處於不同角度,在池水裡上下出沒的各種姿態,神態自若,活鮮過真,這並不重要,而神妙的是墨色水氣變化莫測。相比起之前所提及到的各代名家,雖然他們風格各異,但是所畫之鯉魚就是畫在紙上的畫,畫出了鯉魚的美感,沒有顯示到脫紙造化的神奇境界,簡單說就是欠缺神韻靈魂,其中的原因是他們都沒有這個表達能力的超凡境界。

在中國水墨畫中,水的形態一般會用留白和線條去表現。在中國特有的文人書畫哲學精神中,留白處表現了水的靜態,線條勾線表達出水的動態,如此虛實靜動。互為表裡。亦正因這種特有的文人精神重於神形兼備,缺一者非謂能格之品,尤其文人畫達到登峰絕頂之時,有寫心露神,具形於實,活顯於真,開卷脫魂之說,達之表境,所謂心境合一為天人造化,似水非水,虛虛實實,堪稱妙筆。

在中國畫頂峯的宋朝四大名家劉,李,馬,夏中。馬遠有名的十二幅水圖卷鈎寫了不同浪頭的排烈和水波的動蕩,其中"雲舒浪卷""細浪漂漂"濃淡不同,各展舒姿。儘管是馬遠的神品真蹟,佈局取相,雖然表顯了心形一體,亦沒有能表現出與H.H.第三世多杰羌佛造詣水情的百分之二十,水的剎那變異不定狀態是舉世無人,即使我們今天利用高科技的攝影都不容易捕捉到畫中那種不穩定和半透明的折射狀態。在"龍鯉鬧蓮池"中,我們不單看見池水的起伏、變化不定的神韻,靜觀下我們更能看到光線進入池水中折射,而反影出的不同深度的各種光波和水面、水中、水底的動態,蓮根在泥土中翻動的實況,這種不穩定的半透明光波和龍鯉呼應為一體,濃淡變化神乎妙蕩,面面分明而不明,不明而明之於韻,明之於情,明之於美媚,明之於絕,明之於醉,活生生展示了神與情合,魚水合一,"如魚得水"的意義。

風覺、蓮香

揚州八怪李鱓在其瀟湘風竹圖上,提上了這首詩:“畫史從來不畫風  我於難處奪天工  請看尺幅瀟湘竹  滿耳叮東萬玉空。”其實在畫面裡要表顯風的聲響,那未免太誇張,因此我把風聲換成風覺,的確,要在畫中表現風覺實在難於登天,歷史上亦沒有誰真的能做到。而李鱓在這裡做到的正是打破前人,立足於另一個新的高點,但那也是佈局和走向造成的感觀,並沒有靈和神的飛躍而蕩動的實相,是形象的取獲,也就是在用筆的方向、變化、佈局的表面結構上造成的假像,最重要的是毫無水性的質地,這才是靈和情的要害。儘管如此,他足以名留青史。但是相比H.H.第三世多杰羌佛妙化的境界,李鱓就如滄海一粟。羌佛筆下的魚、蓮、水、花、草,都在質地上見神,比如魚身上的鱗甲,看似平滑,實際上並不平滑,魚在水中,水包著魚,水和魚都能同時看到,魚不礙水,水不礙魚,相互並成為一體,這就是質地上的成就,而質地不是一句空話,質地的靈性,又全在微觀上的功夫,也就是細如毫毛的筆跡、色氣、水分、薄幕青紗等的相互關聯所表現出的微觀動韻,這就太難了,就是用油畫來表現,也是達不到的。"龍鯉閙蓮池"中所表現出之神韻靈魂,令人難以忘懷,元氣淋灕出神入化的筆墨,牽引出雷霆萬鈞之勢有如泰山壓頂。動韻、風覺、蓮香、水氣、霧波激蕩拋射出乾坤蘇和之暖,恰是那久旱甘霖,其畫面所帶出之張力,不期然令我想起蘇軾詠荷名句:霞苞電荷碧。

蓮花,香遠益清,在中國傳統上是莊嚴、清雅的象徵。歷朝歷代造就了不少善畫蓮花的名仕。單在明朝一代就有徐渭,陳老蓮,石濤等名家,他們風格各異,各有懷抱。有的運筆如風,墨跡班班,跌宕起伏。也有色彩艷麗,雅潔明靜,風姿綽約。更有墨分五彩,師之造化,了證心源。儘管每人都為蓮花加添了自己的顔色,各領風騷。但正如之前所說,世間的一切藝術,在H.H.第三世多杰羌佛跟前,同樣都會立刻顯得板死、呆匠,蒼白而無力,原因在於羌佛的蓮花是“水異飛旋無止處,筆自靈兮天籟同”。

H.H.第三世多杰羌佛筆下的七彩斑斕的蓮葉、蓮蓬,蒼勁變化的水草,在墨色縈繞下意態氣象萬千,生動的氣韻廣闊無邊,香氣溢出紙外。蓮花與蓮葉、蓮蓬、蓮斗,金石味,靈潤韻,虛實交錯,華麗超凡脫俗。貌似東歪西倒的蓮枝如小兒遊戲童心般盤錯筆意,鏗鏘響亮,其蒼茫壯碩之聲,有如黃鐘大呂。

偉大的羌佛正帶領著我們凡眼進入一個截然不同的世界,目不暇給,超出象外,而其中有更多無形之音,無色之境,是我有限的思維和文字不能道盡的,就拿魚身上的幾片鱗甲,來用藝術家的筆墨一試畫,當下就會報顯低劣,你的筆墨一當上紙,毫不搭調,俗筆墨跡,難堪入目,諸君大可一試,雖然我境不如。但是只要我們能以靜相對,相信不難會感受到元朝董其昌在畫旨中說的"畫中欲收鐘磬不可得,但眾山之響,在定境時有耳圓通,正自覓解人不易"。只要能在靜心觀照下,進入心一境性。那麼動韻、風覺、水情、蓮香、霧氣、溫度,都不難浮現面前。“龍鯉鬧蓮池”到底有多好,我只能以我的感受說:歷史上找不到的高度,就拿世界名畫達芬奇的“蒙娜麗莎”也不接其藝術靈魂的腰骨,“蒙娜麗莎”我們完全可以照著臨摹下來,至少得到百分之九十以上的效果,但是,“龍鯉鬧蓮池”,就根本無法臨摹,別想得到一點類似,所以,我認為“龍鯉鬧蓮池”才是世界極品珍寶。

當然,這個只是我膚淺的知見而察覺到的境象。根據各人境界不同,感受各異,我相信只要用心取境,從中體會,在相應之時,會受益良多。

《藝術賞析》龍鯉鬧蓮池 世界極品珍寶


臺灣時報:

《大雪山收穫之旅》~行人心得


還願精舍要辦旅遊了,當然要參加,畢竟在學佛修行道路上不必過於嚴肅,該嚴謹時嚴謹,該輕鬆時輕鬆,況且古人說「萬象皆我師」,大自然的萬事萬物隨時隨地皆可學習。
  這次大雪山之旅,女友能一起同行是件難能可貴的事,因為女友為無神論者,在相處過程中,雖然沒有唇槍舌劍,刀光劍影,但也歷經一翻循循善誘,鍥而不捨之後才可以名正言順在一起。
  此次旅遊事前知道有出家師會一起去, 證達上人則法務繁忙,可是出發後得知 證達上人會來,心中一陣歡喜,興奮的跟女友說:「上人有來喔!這兩天可以跟上人一起出遊。太好了!」無神論的女友,並沒有特殊表情,畢竟不是學佛之人無法明白渴望親近聖者的想法,但是兩天出遊結束後,女友對我說:「你們上人這兩天一直笑容滿面。」我說:「是啊!那妳覺得跟上人出遊如何?」女友說:「好玩。」我說:「下次如果上人有帶弟子們一起出遊,妳會再來嗎?」女友說:「會。」我說:「那下次跟我一起去精舍恭聞 佛陀師父的法音好嗎?」女友說:「好。」
  女友終於願意跟我一起恭聞 H.H.第三世多杰羌佛說法法音了,四年多以來苦口婆心,甚至互相爭論得面紅耳赤,希望一起學佛修行都沒有辦法說動她,結果抵不上跟隨上人兩天一夜之旅。感恩上人的加持力,使女友終於點頭同意了,真是個喜出望外的收穫啊!
  另外一個收穫就是晚會最後上人所說的一番話,那真是價值連城,一般學佛弟子對於可以常親近聖者,也受到聖者的加持、幫助及教導等等,在無形中會把聖者擺在內心深處,當成自己的依歸。然而,上人卻告訴弟子們:「你們這樣想法是錯的,而且終身不得成就,而真諦及佛陀師父才是最終的依歸。」,這一番話讓我瞬間頓悟,自己在學佛修行過程中仍陷入凡夫思想,總覺得「誰對我好,內心深處就把這位貴人當成重要的人,也對恩人言聽計從,即便發現有錯的地方也會自我合理化,安慰認為那是對的。」,上人的一番訓誡讓我重新深思,不要落入128條邪惡見和錯誤知見,要確立「真諦及佛陀師父」才是依止學習相應的楷模,依對緣是最重要的。
  最後也感謝師兄、姐們,安排此次活動,也祝福此行在一起的師兄師姊們,勿忘此行聖德釋證達孺尊的教導。
★「以上文章屬個人行持心得,一切法義依 南無第三世多杰羌佛說法為標準」
慚愧佛弟子 張勝德 合十



#第三世多杰羌佛 #第三世多杰羌佛五明 #第三世多杰羌佛無利益眾生 #第三世多杰羌佛正法 #第三世多杰羌佛獲世界和平獎 #H.H.第三世多杰羌佛辦公室 #第三世多杰羌佛文化藝術館

2019年1月20日 星期日

2019年中華國際佛教聞修正法會恭賀「H.H.第三世多杰羌佛日」活動


華盛頓DC特區葛瑞市長簽署1/19定為第三世多杰羌佛日

華盛頓新聞報 2011127 星期四報導

【本報華府訊】美國首都華盛頓哥倫比亞特區葛瑞市長,於2011119日親筆簽署並發佈文件,將2011119日這一天定為第三世多杰羌佛日

特區市長在這份文件中號召華盛頓市的全體民眾與他一起向第三世多杰羌佛行禮致敬!

他說,第三世多杰羌佛以無私卓越的奉獻,所到之處將和平的教義帶到那裡,第三世多杰羌佛所取得的巨大成就,不僅在所在區域,同時也為其他區域和平基礎的加強提供了幫助。世界佛教領袖第三世多杰羌佛,用他的智慧、才能和道德品質,慈悲地、無休止、不求任何回報地為那些需要幫助的人施以救助。

葛瑞市長這文件最後強調說:「因此 ,現在,我,哥倫比亞特區市長,在此宣佈2011119日為第三世多杰羌佛日、同時號召這座偉大城市的全體民眾和我一起,向為改善他人生活而作出卓越貢獻的第三世多杰羌佛致以禮敬!」
美國首都華盛頓市葛瑞市長正式宣布二零一一年一月十九日為“第三世多杰羌佛日”,並號召大家向第三世多杰羌佛致敬!

第三世多杰羌佛獲得 “馬丁路德金國際服務及領袖獎” (華盛頓郵報2011113日新聞報導)

2019年1月19日 星期六

從H.H.第三世多羌杰佛的畫作中感受“傳統,無我,空間”

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品
繼承傳統深化廣益
目前中國畫這一特殊的畫種已經打破了長期形成的封閉僵滯的局面,進入了交流混雜的異形發展時期。或衰亡,或向更高層次發展,中國畫就面臨著這樣嚴峻的十字路口。
這是一件令我們每一個中國畫作者深長思之的大事,必須作出正確的抉擇,堅持正確的方向,以求在這藝術發展的特殊時期,將中國畫推向一個新高峰。
我認為,目前的中國畫由於受到混亂的“多元化”和“異形個性”的衝擊,其衰亡的趨勢已出現。所亡者,亡其特殊的傳統精神(理)和精湛的傳統技藝(法)。目前背著創新包袱的畫家們,特別是部分中青年畫家,為了追求藝術效果,表現其“個性”,便排除了傳統的筆墨和技法,利用各種工具故意雕琢,雖有所創新,卻使畫面失去了中國畫的特徵,失去了東方藝術的內涵美。近幾年,很多展廳和報刊上出現的中國畫,實際上是在宣紙上作的噴漆畫、油畫、水彩畫,如果不標題就不知道是甚麼畫了。這就是脫離了傳統造成的危機。用中國毛筆中國墨,在中國的宣紙上畫西方畫,不能稱中國畫,只能說是西方畫的“創新”。中國畫流派甚多。宮廷派、民間派、阮體畫、文人畫、壁畫,以及各民族的畫派,五花八門,萬象紛呈。但它們大多主線條,重墨骨,以筆墨鑄冶物象,渲導氣韻,驅遣情意。線條的書意美,與水墨的墨像美,決定了國畫是世界上獨一無二的藝術。
H.H.第三世多杰羌佛藝術作品
藝術的發展是要創新要變革的。凡事有常有變。常為承之本,變為革之道;常從非常來,變從有常生。但承易而革難。易者常被人輕視或忽視,以致被人拋棄,大多集中全力於變革。變革並非一味模仿西畫和異道藝術,還必須十分重視常與變在國畫藝術上的繼承和革新的辯證關係。國畫藝術的真正創新並非不重視“常”,而且是對傳統有所真正繼承,才能對吸收外來文化和異味藝術有正確的法度,才能使國畫藝術有所突破和發展。如漢唐時代的國畫藝術家,他們都具有堅實的基礎,對西域文化、佛教藝術進行藉鑑,使我們的民族藝術突飛猛進。明清以來,藝術家對西洋繪畫的技藝研究和吸收,不也更進一步發展了我們的民族藝術嗎?藝術家們十分懂得善守與善變的道理,而並非丟掉傳統去純求創新。
要創新必須有所繼承。那麼繼承甚麼呢?不可只求宋、元、明、清的文人畫傳統,還要研究宋代以前那種雄奇壯觀的大氣流韻的法度,研究多層次的網絡結構。對傳統的認識應擴大視野,不能局限某個流派,某幾個名家里手,要在多元化、多層次、多異像中提高認識中國畫的特點。為了使傳統藝術發揚光大,要正確認識東西方藝術的互相影響。無論是西方人文主義或東方傳統專制主義,無論多元化社會或一元化社會,以及新舊道德觀念的變異,都要以正確的態度去吸收有益的東西,保持中華民族傳統藝術的基因,發展民族藝術。大凡一個成功的大師,都是師古筆墨並師造化,融匯新意,自成一體的。他們的藝術是獨特的中華民族的藝術。吳作人先生說:“中國歷代的藝術為甚麼在世界上受到人家的尊敬和讚揚,就是中國藝術有它的獨創性。”如果我們自己把這點寶貴的東西丟掉了,一味去模仿人家的,亦步亦趨,便會始終落在別人後面。要使中國畫成為世界性的、國際性的藝術,首先必須具有民族性。要保持中國畫的傳統精神和傳統技藝以及有關創作上的散點透視,筆、墨、線、韻、氣、空間、金石、書卷等方面的特點,而又融匯西方及多元異道藝術之精華,才能逐步深化自己的藝術,奔向藝術高峰。一言以蔽之:繼承傳統的目的,是追求無我的高層次境界,將空與色的韻律藝術推向高峰。
H.H.第三世多杰羌佛藝術作品
不觸諸法毫端無我
“無我”是閱歷、學識和技藝融鑄到一定程度而自然出現的境界,是藝術家們已經取得了成熟的個性藝術後的再追求目標。主要是追求畫外之畫,是深悟“性理”、明了自我“宇宙”的藝術一體性。即藝術家在藝術實踐中覺悟本來面目與自然宇宙一體之真源,而成聖者之境,達到內心世界與大自然的渾然一體性。正如蘇軾所云:“青山原不動,浮雲任去來。”在中國古典畫論中,大師們一向強調心手兩忘。南北朝時期王僧虔就指出:“必須使心忘於手,手忘於書,心手遺情,書筆相忘,是謂求之不得。”蘇子瞻也說:“亡筆而後能書,其意義是忘筆則不為技藝所役,性靈才能出之自然。”如果手不忘筆,則筆便難於刻雕。正如《金剛經》所言:“無人相我相”。又曰:“一切賢聖皆以無為法而有差別”,以是為技,則技礙神,以是為道,則道礙聖,所謂醉達真諦,畫由逸。正是人之意識,於控不住物的狀況下,不帶平常那種矯飾意為的執著,大自然與人性的真實本來面目才會相合,經無住的心底通過筆端躍然於紙面。這就把無我境界說得更透徹了。故名家里手們都稱道虛“實”才可悟化境。虛實效果是沒有故雕琢、做筆意的結果。揮毫者應入無為虛實之自然,求達無雕琢之意趣,首先得外解大自然之真相,內悟自身本性,養靜中之定力。正如宗白華先生說的:“靜穆的觀照和飛躍的生命構成藝術的兩元。”意思是向外發現自然,向內發現自己。這樣,在藝術實踐中,個人塵世的煩惱,就在自己創造的達觀博大、無我無心的境界中消失,精神自然得到解脫和昇華。這是理想化了的高度的人格境界。在這樣的藝術境界裡,就會出現多元化的大自然和人造物,即第二自然的真實性靈產物。在如此境界中產生的中國畫,方能成為最高的晶瑩的美不勝收的格高境大的藝術品。
H.H.第三世多杰羌佛藝術作品
通達無我的藝術境界,道路是坎坷曲折的。因為無我境界的產生應有實實在在的藝術成就作基礎,這成就並非輕而易舉的事。劉開渠在寫給我的一封信中說: “藝術成就的道路有意想不到的風浪”。而我們越過風浪去奪得藝術成就是要具備潛心奮鬥和高尚人格的。成就是熟--生--熟……螺旋式上升的過程。古人說的畫到生時是熟時,實際上這裡所謂的成熟並未成熟,須放手解心始可堪稱成熟;自然而然放棄已有成熟之執著,是意非意信手於紙面方為成熟。所謂生,是指用筆表現穩定物形程式的把握,待高度熟練後,對物形的把握就不再成為繪畫的過程,這種程式和把握反而成了表現力的束縛。這種束縛使藝術家困惑並產生極強的衝擊力,就自然突破和超越對物像的原有把握而轉入對物形精神情緒的把握,於是第二次生或多次生的現象就會出現。二次生或多次生的克服,往往會不經意而意趣盎然,作品會化出純清的童心,產生平中見奇的藝術效果。
空即是色萬法生情
中國畫有著獨具的空間意識、空間感。空間有整體空間,有為數眾多的各種形狀的空間所組成的二維空間群。這些空間無有定相,也並非筆作輪廓的複現,而是由筆作墨像分隔成各種虛實,似有似無的異狀空白。這些空間的互相呼應,自然表現出只可心會不可言傳的節奏感、運動感。它們直接導引著人們的情感,產生極強的魅力。因此,我們要追求無畫處皆成妙趣的效果。要明白“惜墨如金”正是惜白如金的妙處。空間包括畫面上的構圖、佈局、筆道、呼應,即安排的空白,行筆的意到筆不到,對比的互相聯繫,以及色彩的照應。古有云:“空白即畫中之畫。”任何一個畫種也脫離不了空間而獨立,就是佈滿色彩的部分西畫也主要以色彩的面積與形狀的關係對比造成“三一律”的透視空間感,這種空間造成了色化為空的藝術。
“空即是色,色即是空”。在中國畫上正是無意識狀態造成的結果,是高層次的表現藝術,是對筆墨紙及物象的磨練達到爐火純青後的“無法程度,即無法法亦法”。於法不構於成法,法在隨心所欲的任何一處的“自然”化境狀態中。所以名家里手無意寥寥即滿紙氣韻。如白石老人的《雛雞圖》,畫面下部三隻水墨小雞,餘外無一石一樹一草一蟲,僅書“白石山翁”四字呼應成趣,使之畫面出現大面積空間,但給人的感覺是空而不空,表現出的是心曠神怡的自然美,使卷面的佈局構圖及物體的安排渾然一體,加之老人行筆無我無琢意,其物象就流盈著自然的真源,因此這樣的空間就包涵著宇宙中的萬象靈性,“色即是空,空即是色”的境界自然出現。
齊白石作品

遺憾的是,經多方查找,沒有找到所評價的題有“白石山翁”四字的《雛雞圖》,只好以齊白石先生類似的作品來代替。
再看白石老人的《枯荷圖》,無論從佈局、構圖,用筆以及墨與色的運用,都大大有別於《雛雞圖》。此畫滿紙墨跡,畫面從上到下出現的是荷桿、荷葉、蓮鬥、殘花以及斑斑點點的二維空間群。當我們面對大自然中的一片殘荷時,會發現其三維空間與《枯荷圖》二維空間群是一脈流韻的,不同的是大自然的空間感要受到各人視角和其它自然環境的影響。《枯荷圖》雖然滿紙墨跡,而空間卻寥廓由於空間群的相互韻律感在筆力、筆道、筆韻等方面造成了一元性的節奏,並與無住物象的真源相合出自然之氣,故而收到了“色即是空”的藝術效果。平中見奇,大返童心,正是達到了畫到熟時是生時的無我與空間的境界。
齊白石作品

我們再來看看以奇取勝的潘天壽先生的藝術。潘老的國畫處處故意雕琢做佈局,而造成奇特的構圖,但這同樣是文人畫中一顆閃光的星星。細心琢磨他的藝術就會發現他在佈局格式等方面是精通的,實則是有形之中化無意。特別是空間上的對比角度、呼應等方面更為講究。
如他的《秋雁圖》,看得出是有意把構圖排成方塊圖案線路,其實裡面布下了藝術魅力網,即死中藏秀,童心線點,圖上的人字雁行和題款的方位佈局,以及山石樹木,造成了一種空間呼應對比韻律。其中四個不同大小的“金石”,從上到下,由小到大,就給畫面分出了三個空間,於空間中見其焦、墨、樹草與其上方的雁行、題款,形成了一種互相連貫的“空即是色,色即是空”的韻律節奏感。此圖堪稱藝術精品無疑。
潘天壽作品

中國著稱的新都寶光禪院有對聯雲:“世外人法無定法,然後知非法法也,”這句話道破了白石老人和潘老先生一代大師的藝術真諦。
魏文帝曹丕說:文章以氣為主。品格的清俗高下,不能以強制的辦法取得,出神入化的“無我”境界,以及“色、空”的藝術效果,亦非我們青年畫家一日之功所得。但這是我們藝術實踐的一大課題,每個藝術家必須走“師古創新”的路子。師古是傳統,創新必須將東西方的藝術、哲學、美學、文學等熔為一爐,“悟達真源”,把握物形外相及內在精神,以及表裡虛實之變化,寫出流韻,使其作品行筆奔放,運力潑辣,線條流走,形體似與不似,工而不匠,放而不野,有個性有魅力;達到這一步,再依諸學問追悟無我及空色無住的真源。那麼渾厚華滋,格高境大,氣韻生動的藝術境界就將人導入美的享受;我們的中國畫藝術就能求得一大飛躍,最終成為世界性的閃光藝術品。
H.H.第三世多杰羌佛藝術作品《墨荷》跋款:“滿幅狼籍破筆兮,奇哉兮妙竟怡情”

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品

H.H.第三世多杰羌佛藝術作品
編者語
此學術論文為第三世多杰羌佛早年所作(二十世紀八十年代,改革開放初期)。雖已過去三十多年,如今讀來,依然振聾發聵。由編者放入文中的圖片皆是第三世多傑羌佛的畫作(標註作者的除外),這些圖片經過掃描,翻拍,或從網絡下載,其明暗,色彩,清晰度等已與原作不符,特此說明。





免責聲明:
本網站發布的文字及圖片除部分原創外, 其余文字、圖片均來自網絡,其版權歸原作者及網站所有,有任何問題敬請及時告知,我們將妥善處理。
文章連結:https://jtseng1979.blogspot.com/2019/01/hh_19.html



#第三世多杰羌佛 #第三世多杰羌佛五明 #第三世多杰羌佛無利益眾生 #第三世多杰羌佛正法 #第三世多杰羌佛獲世界和平獎 #H.H.第三世多杰羌佛辦公室 #第三世多杰羌佛文化藝術館